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Lors de ma visite à l’exposition à Santirvan, au musée Benaki de Dráma, j'ai été impressionnée par la beauté et la précision de la calligraphie arabe dans l'exposition "A Thousand and One Designs, Drawings and Shapes" ! Dans le monde islamique, l’écriture est considérée comme la forme d’art la plus noble. Avec ses 28 lettres tracées de droite à gauche, l’alphabet arabe suit des règles géométriques strictes pour créer équilibre et harmonie.

Au fil des siècles, différents styles sont apparus, le coufique, le maghrébi, le thuluthe etc, chacun avec ses propres proportions et formes. La calligraphie occupe une place centrale car l’arabe est la langue du Coran, ce qui relie l’écriture à la spiritualité. On retrouve ces inscriptions sur des objets religieux, mais aussi sur des céramiques, textiles, bijoux ou boiseries. Elles peuvent porter des vœux de prospérité, des louanges ou même des vers de poésie. Souvent, les lettres elles-mêmes deviennent de véritables motifs décoratifs! 

Il y a quelques jours, j’ai eu la chance d’aller au Théâtre antique de Philippes pour voir la mise en scène de Yannis Houvardas. Il a réuni en un seul spectacle Œdipe Roi et Œdipe à Colone de Sophocle. C’était un projet ambitieux et intéressant, qui racontait l’histoire d’Œdipe à l’envers, en partant de la fin pour remonter à l’origine du malheur.

La soirée était magnifique et la petite brise de julliet rafraîchissait le public. Pourtant, même si le spectacle avait de beaux moments, je dois dire que je n’ai pas été touché·e à la fin. La libération et la catharsis que l’on attend d’une tragédie grecque ne sont pas arrivées pour moi. Malgré tout, c’était une expérience spéciale qui m’a rappelé pourquoi le théâtre reste si vivant et actuel depuis ses origines.

Un grand merci à Diego Liccheli, qui a animé cet atelier dans le cadre de mon cours passerelle «Rétablissement et Création en santé mentale». Le moment le plus fort, guider et écouter une partenaire les yeux fermés, puis réfléchir et créer à partir de cette expérience!

L’atmosphère était sûre et chaleureuse, du coup, moi qui n’avais jamais fait de collage, j’ai recouvert un morceau de mur avec du papier et de la colle. J’ai compris qu’oser sortir de ma zone de confort, c’est déjà créer, surtout quand on est accompagné par des personnes empathiques et ouvertes d’esprit 👂👁️ 👃 🧑‍🎨 !

Mardi soir, nous avons exploré avec des amies thérapeutes différentes la kinésiologie pratiquée par Lucie dans le jardin jusqu’aux réflexions profondes autour des secrets de famille partagées par Iris, à l’occasion de la parution de son nouveau livre. 🌸✨

La soirée s’est terminée par un moment d’art-thérapie que j’ai eu le plaisir de guider. Ce petit groupe a offert un espace de réflexion et de partage autour des émotions évoquées dans le livre d’Iris, à travers une réponse artistique. Loin des mots seuls, nous avons accueilli les émotions fortes par le biais du dessin et l'écriture, un langage non verbal qui permet de contenir, de digérer, et parfois même de libérer ce qui nous traverse. 🎨💫 Merci à toutes! 

Je suis très contente d’avoir assisté à la présentation de la Dre Chérine Fahim organisée par l’Association Suisse des Enfants à Haut Potentiel. Elle a parlé avec beaucoup de clarté et de sensibilité des enfants et ados à haut potentiel, surtout ceux qui ont un profil complexe. Elle a expliqué que ces enfants posent souvent des questions existentielles, sont très sensibles aux injustices, ont souvent du mal avec les émotions et peuvent vivre un grand stress de performance. L’adolescence peut être encore plus difficile pour eux. J’ai aussi beaucoup aimé le rappel que l’intelligence ne se résume pas aux maths, et que les activités créatives développent des zones importantes du cerveau! Elle a aussi parlé de l’impact d’un parent imprévisible sur l’enfant, et du risque d’inégalités si les parents ne sont pas bien informés ou accompagnés. C’était une présentation très riche, qui m’a donné beaucoup d’idées et de confirmations utiles pour mon travail.

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Ce soir, je suis allée voir une pièce sur Socrate… en grec ancien ! J’avais un peu peur, ça faisait 30 ans que je n’avais pas touché à cette langue. Mais après dix minutes, je me suis sentie plus à l’aise! 😊

J’ai pu vraiment écouter ses idées : son courage, sa manière de parler de la vie, de la mort, de ce qui compte vraiment. Il restait calme, même face à la mort. À la fois drôle, digne et profond. Et je suis fier de moi: j'ai compris plus que je ne le pensais ! 😊 Merci aux sous-titres grecs et francais.

Ce samedi 15 mars, à une semaine des élections municipales 2025, Kultura a ouvert ses portes pour une journée exceptionnelle dédiée à la citoyenneté et à la diversité culturelle. Aux côtés de U4U, nous avons eu le privilège de proposer un atelier singulier : l’art-thérapie traditionnelle versus l’art-thérapie en réalité virtuelle, en collaboration avec Eva Baka du Centre de médecine virtuelle.

Autour des ateliers, nous avons échangé avec des membres d’associations étrangères, des représentants culturels et des citoyens curieux d’explorer comment l’art peut être un pont de connexion et d’expression. 

Ce que nous avons pu constater à la fin de notre atelier, c'est que, malgré nos différences culturelles, les émotions restent un langage universel, qu'elles soient exprimées à travers les matériaux d'art traditionnels ou par le biais de la réalité virtuelle 😌 🎉

Merci Naomi Middelman pour ces trois jours d’initiation à la recherche en art-thérapie! Même si j’avais déjà suivi un cours de méthodologie de la recherche pendant mes études, il y a toujours quelque chose de nouveau à apprendre, à partager avec les autres et à explorer en petits groupes. Le plus intéressant a été de rencontrer des collègues passionnants 🙂✨🎨 ❤️‍🔥! 

J’ai eu la chance et l’honneur de participer à une masterclass avec le Professeur Pavel Piskarev dans le cadre des Art Talks à ArtGenève. Une expérience inspirante autour de la Neurographica, une méthode artistique qui allie neurosciences, psychologie, philosophie, art et médecine pour libérer la créativité à travers le dessin.

Ayant déjà exploré cette approche avec mes patients et pour moi-même, c’était un rêve accompli de pouvoir approfondir cette pratique avec son créateur. Les paroles sages et inspirantes du Professeur ont été aussi puissantes que l’atelier lui-même."Open up to accept the unexpected in life." Cette phrase clé de l’atelier résonne encore en moi…

Taking part in ArtGenève last weekend with neuroscientist and co-dancer Eva Baka was an incredible experience! Four days full of creativity and emotional exploration through traditional art and VR! Our workshop, "Making the Invisible Visible", invited over 70 participants to express their emotions using pastels, watercolors, and immersive 3D tools. It was fascinating to see younger participants drawn to VR’s possibilities, while others found comfort in familiar materials. What moved me most was how openly people shared their emotions after creating. By the end, we had collected 70 unique artworks and 60 thoughtful feedback responses, reaffirming art’s power and magic. I’m really excited to keep exploring VR’s potential in art therapy and see if technology can deepen its impact!